【搣飛割凳】原來躁動也很美

【搣飛割凳】原來躁動也很美

Fran Lebowitz於1969年搬到紐約定居,迎接70年代紐約——瀕臨破產的紐約,進入一個躁動年代,剛好遇上美國電影的New Hollywood時期,一班年輕導演以不同故事與風格,呈現那時候的紐約,原來躁動也很美。

撰文:月巴氏

《密探霹靂火》智鬥毒梟

(The French Connection,1971)

在威廉佛烈金(William Friedkin)處理下,紐約成為了緝毒組幹探真赫曼(Gene Hackman)與法國毒梟的智鬥火拼場所。在那個沒有CG整色整水的年代,那場七分鐘汽車鬧市追火車,成為了日後飛車戲典範。

《的士司機》罪惡髒亂

(Taxi Driver, 1976)

馬田史高西斯讓我們跟隨Travis,駕駛夜更的士遊走紐約,看盡這個城市的罪惡與髒亂,同時要求我們每一個寂寞靈魂,反問自己置身大都市的意義——Travis恍如成為了存在主義代言人。

《安妮荷爾》紐約愛情

(Annie Hall, 1977)

活地亞倫(Woody Allen)長年累月拍攝紐約,在名正言順的《曼克頓》(Manhattan)之前,說了一個發生在紐約的愛情故事,更說明他自己只能屬於紐約,西岸?洛杉磯?Sorry,太表面了。

《週末狂熱》舞王壓力

(Saturday Night Fever, 1977)

事隔多年,世人只會記得《週末狂熱》代表着的士高文化的爆發,卻忘了尊特拉華達(John Travolta)所飾演的Tony,在舞王以外的象徵身份:一個既面對紐約城市壓力,同時面對自己未來壓力的青年。