【西遊記】
作為球迷，尤其支持利物浦的，看着世界各地聯賽停擺，球星們紛紛中招，難免忐忑。也只能順應天命。作為影迷，戲院也應該盡量少上，為自保，也減少傳播風險。
樂觀好，自嘲也好，人生的確很少機會如此清閒。平日做不到的，再沒有藉口懶怠。做運動尚且找不到合適場地，清舊物只需安坐家中，順道大掃除，添衞生。最近，放低Spotify，開了尚餘的幾張CD，很明白為何台劇《想見你》女主角一聽Walkman內的卡式錄音帶，立即穿越時空。再執拾一本本3R與4R相簿，翻閱已封塵的漫畫。應該有超過十年沒有認真打開過。
情意結造就永續日漫
對上兩套瘋狂追看的日漫，是《死亡筆記》與《20世紀少年》，都在10多年前完結。之後，無論同由大場鶇與小畑健合作的《爆漫。》，還是浦沢直樹的《PLUTO布魯圖》與《Billy Bat》，總是找不回熱情。愛一個人或愛一件事愛到一生一世，太困難。
或者事有湊巧，《死亡筆記》在事隔十四年後，居然推出延續篇。不是那堆爛到不堪的外傳電影或劇集，是官方出品的短篇漫畫。立即想起《東京愛的故事》。四年前，柴門文手痕，將八十年代尾的一代經典，硬生生畫個廿五年後續出來，昔日的走在潮流尖端，被搞到俗不可耐。我錯了，以為《東京愛的故事》金漆招牌被打破，情意結的力量果然大到無法想像，新一代日劇版又會出現。難怪《男兒當入樽》又出新畫集，難怪《死亡筆記》最難死亡。
好在大場鶇沒有食老本，拍《死亡筆記》推到中美角力，L和夜神月變成特朗普與習近平？接近同一時間，浦沢直樹也有幾本新作面世。不要怪我無知，在《死亡筆記》與《20世紀少年》的時代，經過報攤，隨手可買。青少年商場總有漫畫店。今日？先不說很難才找到一檔報攤，就算刻意走入漫畫店，也未必找到新書。要買漫畫，不能佛系。千辛萬苦找到手：一本是《噴嚏──浦沢直樹短篇集》；一本是最新連載的《朝陽劇場！》，我最重視的，是由2017年開始連載的《夢印》。
自問不算唯我獨尊的評論人。讀完《夢印》，只想說一句：跟作品水平無關，是閱讀者心態轉變了。跟法國羅浮宮合作，借日本神秘男子誘導瀕臨破產的父女去羅浮宮偷取名畫，一方面訴說浪漫的男女私情，另一方面嘲諷可笑的國際政治局勢。該有的伏線，該有的轉折，該有的意料之外結局，齊了，工整到不能挑剔。反而懷念以前的例牌爛尾，死未？
也不知是否青春尚在，時間比較多，好像比較不介意爛尾。看《男兒當入樽》，湘北打贏山王即結局，忘記了森重寬，是失落，也沒有太大憤慨。看《20世紀少年》，看到《21世紀少年》，知道最後的朋友是存在感接近零的勝間田，第一時間啞口無言，過後也無比佩服。那個年紀，重視過程多於結果：似《絕命毒師》（Breaking Bad），由頭精采到底畢竟是可一不可再的難得；大部份是《迷》（Lost），開到一個好頭已經好好，享受過，要接受收尾收得不夠好的必然。
爛尾僅限年輕 成年追求實在
人越大好像越失去類似包容力。像最近，《陰屍路》（The Walking Dead）第十季的下半部又啟播，主角死得七七八八，仍然未見埋尾迹象，一路看，一路埋怨為何不學習《屍戰朝鮮》（前稱《李屍朝鮮》）爽爽脆脆，完全忘記了曾經在頭幾季看到一邊緊張到爆粗一邊感人到流淚。可能是感同身受，在《東京愛的故事》八十年代，幼稚，憧憬赤名莉香與三上健一有型有款，以為他們在廿五年後也一樣。真相是若干年後，曾經我行我素的，只能變成跟着時代走的大媽與大叔。自己是否一樣？由《男兒當入樽》的九十年代，到《死亡筆記》與《20世紀少年》的千禧年代，以為來日方長，佈局可以定得要幾大有幾大。漫畫避不開草草收場，我們不會。到今日，看看自己？大家都害怕見到自己如漫畫爛尾，大家都知道一定會。《夢印》的格局遠遠不及《20世紀少年》，看得未必過癮，至少完結到，實在。實在，原來很重要。
撰文：方俊傑
觀塘長大，壹仔打滾，偏愛西片、西劇、中日韓美女。利物浦悲慘球迷，非西人一個。facebook : 方俊傑